Cuando George Lucas empezó la saga de Star Wars no podía ni imaginarse que acabaría revolucionando la industria del cine. Esta serie documental de seis episodios narra la evolución de Industrial Light & Magic, la empresa conocida por los efectos especiales de Star Wars, E.T., Terminator 2, Jurassic Park y muchas otras películas. Esta es la historia de un equipo de genios creativos que pusieron la magia en el cine que ha marcado nuestra vida.

LIGHT & MAGIC: Un sueño no tan lejano

"LIGHT & MAGIC: Un sueño no tan lejano" es una serie documental de seis episodios sobre la historia de Industrial Light & Magic, la empresa de efectos especiales que fundó George Lucas para hacer Star Wars. Con entrevistas personales e imágenes inéditas, el director Lawrence Kasdan muestra los efectos más emblemáticos de ILM y las historias fascinantes de sus innovadores creadores. Cuando George Lucas empezó la saga Star Wars, se dio cuenta de que no había ninguna empresa de efectos especiales en Hollywood capaz de dar vida a su ambiciosa visión. De modo que contrató al cámara John Dykstra y, desde un almacén de Van Nuys, reclutaron a un variopinto equipo de artistas, constructores y soñadores. Bajo un calor abrasador, diseñaron naves, elaboraron maquetas y se inventaron un sistema de cámaras revolucionario. Con George metiéndoles prisa, ILM consiguió estrenar Star Wars y enseguida se convirtió en un éxito mundial. Pero George no estaba contento con el resultado. Para la secuela, El Imperio Contraataca, decidió cambiar la sede de ILM. La expectativas eran mucho más altas y los problemas también aumentaron. George, harto de las técnicas tradicionales, decidió modernizar la industria y contrató al científico Ed Catmull para el departamento informático. Con los taquillazos de los años 80, ILM estaba en la cresta de la ola. Colaboraciones con directores como Steven Spielberg y Robert Zemeckis se tradujeron en los efectos increíbles de películas como En busca del arca perdida, Poltergeist, E.T. o Regreso al futuro. Mientras tanto, el departamento informática Pixar Image Computer inspiraba al recién llegado John Knoll a crear Photoshop. A medida que el sector se digitalizaba, los artistas de gráficos digitales de todo el mundo iban incorporándose a ILM. El equipo produjo efectos para Abyss y Terminator 2. Algunos artistas de la vieja escuela se adaptaron a las nuevas herramientas, pero a otros les costó. La creación de dinosaurios digitales para Parque Jurásico supuso un momento crucial para la industria, aunque Phil Tippett, el genio del stop-motion, se sentía como si se hubiera extinguido. Con nuevas herramientas digitales, George Lucas retomó la saga de Star Wars con las precuelas, pero también con enormes avances para la industria en cámaras digitales y proyectores. Con la llegada del s. XXI, una nueva generación de directores tuvo la oportunidad de trabajar con ILM. En Iron Man, un escéptico Jon Favreau se dio cuenta de que ya no conseguía distinguir entre lo real y lo digital. La última visión de George se materializó en The Volume, un revolucionario sistema de producción digital. Al final de la serie, colaboradores pasados y presentes de ILM celebran su mezcla única de arte y tecnología mientras rinden homenaje a todos aquellos que lo hicieron posible. Algunas secuencias o formas con luces parpadeantes pueden afectar a los espectadores fotosensibles.

Fecha de estreno:

2022